I början av Januari 2014 låstes Whoa och du kan alltså ej logga in eller skriva något nytt i forumen. Innehåll i forum osv kommer finnas tillgängligt. Läs Mer »

The misconception of compression.

Vår Hiphop - Producenter & DJs

   

2010-10-29 00:39

The misconception of compression.

Tror kompressorn är en av dom mest missförstådda effekterna som används i musik så jag tänkte se om jag kunde få saker och ting klarare för vissa av er. Det kräver nog lite kunskap från början för att hänga med men jag ska försöka förklara så lättförståerligt och otekniskt som möjligt och tycker verkligen att folk bör läsa igenom det här oavsett.

En kompressor har väldigt stor makt när det gäller ljud och vet man inte riktigt vad man håller på med så kan man göra mer skada än nytta. Denna tråd riktar sig mest mot folk som vill ge liv i ljud istället för att döda dom vilket tyvär är vanligast att man hör. Ett mer kreativt sätt att komprimera skulle jag vilja kalla det.

Själv använder jag kompressor på nästan allt och tycker att det är väldigt få instrument och ljud som inte mår bra av att tryckas till lite. Dels kan man få ljud att komma fram i ljudbilden och vara framstående utan att ha speciellt hög volym, men den kan även hjälpa en att få schack på ljud som är alldelles för framstående och bör tas ner lite och lägga sig i bakgrunden. Överkompression är något man hör väldigt ofta, jag skulle vilja byta ut det mot Felkompression eller iallafall få in det i ordlistan.

Det är också otroligt stor skillnad på kompressor till kompressor, använder man exakt samma inställningar på två helt olika modeller så kan du ge dig på att ljudet inte kommer låta likadant när dom gått igenom dom. Så förutom att fråga sig "Hur ska jag använda kompressorn på det här?" så bör man också fråga sig "VILKEN kompressor ska jag använda till det här?". Har läst att många använder sina kompressorer som Equalizers vilket jag också tycker att man bör, men tycker ändå inte att man ska utesluta dom ur kedjan utan använder man rätt Komp så kan man vara mer sparsam med EQ'n.

Hur ska man vara kreativ då? Jo jag är en trumkille, älskar trummor och det är det jag tycker är roligast att programmera, spela in, mixa och lyssna på. Så jag tänkte börja med en förklaring på Virveln, som är den mest expresionella delen av trumsetet enligt mig. Är det något jag hatar så är det en död virvel, jag vill ha punch, attack och liv i den.
Istället för att trycka ner topparna så tycker jag att man ska göra tvärt om. Behåll själva attacken, låt den smacka på rejält och tryck sen upp efterklangen på den istället. Då får du en mer musikaliskt låtande virvel med jämnare volym över hela slaget som sätter sig bättre i mixen utan att man varken tagit död på attacken eller höjt volymen så det nästan klipper. Dessutom kommer den låta mycket fetare eftersom mer av tonen i den hörs. Hur gör man det då?


Jo det finns två väldigt viktiga parametrar här, bland dom viktigaste på hela kompressorn. Attack & Release! Många tycket nog att det är Ratio och Threshhold men jag håller inte med, dom är viktiga dom med men det är i Attacken och Releasen som magin sker.

Det viktiga är att transienterna (attacken, snärten, trycket, punchen) som det kallas får gå igenom kompressorn orörd, sen att den börjar jobba medans virveln klingar ut. Så sätt Attacken ganska långsamt, A-B lyssna och se till så att snärten kommer igenom och att den inte tappar sig och sen sätter du Releasen på hur länge du vill att den ska klinga ut. Det handlar väldigt mycket om att lyssna på vad som funkar till just den virveln och den låten. Vill du ha en virvel som dör ut snabbt så sätter du en kort Release och vill du ha en som dör ut långsamt så sätter du en långsam Release. Ration, mellan 2-4 ungefär och sen bestämmer du hur mycket av virveln du vill att kompressorn ska jobba med via Thresholden. Vid en hög threshold så jobbar bara kompressorn med topparna och du får en mer transparent effekt medans om du sänker Thresholden så jobbar den mer med hela virveln. Detta kan vara både bra och dåligt, jobbar du med one-shots så kan du få ett väldigt färgat och schysst ljud om du sätter thresholden lågt men om du använder den på akustiska trummor eller en loop så blir det lätt att man även höjer volymen på dom andra delarna i trumsetet. Vilket såklart kan vara bra om man vill det, men det handlar ännu en gång om att lyssna på vad virveln samt låten behöver.

Nu tog jag bilden på Kjaerhus kompressorn för att den var tillgänglig och jag tycker den låter helt okay. Men själv är det ingen jag använder på just virvel. Vissa kompressorer låter helt superbt på snares och vissa låter rent utav skit. Detta är nånting jag tycker ni ska experimentera med för att hitta just den kompressorn DU gillar, men var även beredd på att vara tvungen att byta ut den på vissa låtar för att den inte ger dig det du är ute efter.

Forts följ...

Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se
Producent

2010-10-29 01:05
Bra skrivet, tror hyfsat kunniga/okunniga kan ta lärdom av detta.

Lite tips på schyssta kompressorer.
Är man ute efter lite högre kvalité så kan jag rekommendera dessa.

Softube`s Tube-Tech CL1B
Waves API 2500
Waves SSL G-Comp
Elysia m-pressor
The Glue
RNDigital D4

Använder samtliga och CL1B och 2500 är i princip oslagbara, hittills.
Enligt mig så är dessa dom bästa pluggarna som finns när det kommer till mjukvara.
Kolla upp dom!

One Day.

2010-10-29 01:33
Sen tycker jag vi går över till Kaggen, vilket är den drivande delen i musiken och viktig att den låter rätt.

Vad brukar man vilja med kaggen då? Jo det viktiga är att den är jämn och framförallt FET! Trummor är som tur va väldigt olik tjejer på så sätt att ju tjockare destu bättre! Kaggen är faktiskt en av dom ljuden där man vill ha det iallafall lite...dött skulle jag inte vilja säga men man vill få den under kontroll iallafall.


Här är en av mina favorit kompressorer när det gäller kagge, den kostar ganska mycket men den är värd varenda krona. Den ger ett riktigt fett rör-ljud och färgar ganska mycket på ett sätt som jag verkligen älskar, tror nästan aldrig jag använder en annan kompressor på just kaggen.
Här vill jag släppa igenom lite transienter så att just själva tillslaget smyger igenom så att den sticker ut lite mer i mixen, men sen vill jag att den snappar åt sig resten av slaget och pressar ihop det. Så jag använder mig av en ganska snabb Attack, Releasen beror precis som på virveln på hur länge man vill att den ska klinga ut. Sen använder jag lite högre Ratio, mellan 4-8 ungefär för jag vill ju som sagt va jämna till den så att inte vissa slag sticker ut mer än andra (vilket dock inte är något problem om man har programmerade trummor med samma velocity). Sen Thresholden beror på hur mycket av kaggen jag vill att den ska ta, beror som vanligt på både ljudet och låten.

Hihat är en av dom väldigt få sakerna jag nästan aldrig använder kompressorn på. Dom brukar ha en väldigt bra ljudnivå redan från början och än så länge har jag inte hittat nån kompressor som jag tycker jobbar på ett snyggt sätt med hihats. Skulle jag dock använda en så skulle det bli på ungefär samma sätt som kaggen med Attacken och Releasen men backa av Ration till 1-2 och Thresholden så att den jobbar väldigt lätt.

Cymbaler däremot är något jag tidigare aldrig komprimerade pga samma anledning som hihaten, men har märkt mer och mer på senaste att dom måste få sig en viss dos kompression för att sticka ut i mixen. Här kommer ordet Felkompression in, det finns inget värre än cymbaler som man verkligen hör att kompressorn jobbar på för det har en tendens att få dom att låta skramliga, hårda och allmänt jobbiga. Jag vill ha mina cymbaler skimrande, snygga och rena.
Blir ungefär samma inställningar på cymbaler/overheads som jag skrev om hihaten, dock kan jag säga att jag inte hittat nån kompressor som gör precis det jag vill på detta så om nån har nå tips så är dom glatt välkomna! Men kompression behöver dom, har man oneshots så kan man ju höja dom enskillda ljuden på volymregeln men rattar man en loop eller något inspelat så finns det en tendens att både vissa slag och vissa cymbaler försvinner bland dom som låter högre, så dom kan vara schysst att få fram för att inte låten ska tappa drivet. Anledningen till att jag använder en väldigt låg Ratio och Threshold är för att dom kommer komprimeras igen, framförallt i mastringen men jag brukar även använda mig av en Buskompressor på trummorna för att limma ihop dom men även separera dom, låter konstigt eller hur? Men det ska jag förklara i nästa.
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se

2010-10-29 01:34
Buskompression är något jag använder mig utav nästan jämt, framförallt sen jag hittade den perfekta kompressorn till just det. Många kompressorer brukar göra ett bra jobb på att "limma ihop" trummorna, få dom att låta som att dom hör ihop mer helt enkelt. Vad som också brukar hända är att dom trycker ihop dom så dom låter mindre, det blir mindre definition mellan dom och det blir lätt smetigt.


Här är mitt svar på det. Designen är gjord ifrån den kända SSL buskompressorn och den har väldigt mycket likheter med den tycker jag, men är enligt mig ännu bättre. Vad denna lyckas göra är att jämna ut trumspåren ytterliggare litegrann, men ändå behålla attacken. Den får fram lite mer av allt som sker i bakgrunden men den behåller ändå definitionen mellan dom olika delarna trummorna består av. Men framförallt så "öppnar den upp" trummorna, dvs det känns som att dom ploppar ut ur högtalarna och ljudbilden blir ännu större och bredare än förut. Det gör även att det känns som att man får plats med mer instrument runtomkring dom utan att det blir för mycket. Om ni tittar så ser ni att jag dragit fram en preset som heter "open sounding bus comp". Kan ärligt talat säga att det är den jag använder nästan hela tiden, eller iallafall utgår ifrån när jag sätter den på trummorna. Den funkar otroligt bra och oftast behövs det bara några små-små ändringar för att jag ska få det som jag vill. Vanligtvis när jag testar nya pluggar så använder jag mig utav presetsen, för låter kompressorn (eller oavsett vad det är för effekt) bra redan vid presetsen så betyder det att jag oftast kan få det att låta ännu bättre.
Som ni ser så jobbar den ganska hårt, vilket jag i vanliga fall inte skulle rekommendera men just den här pluggen får det att funka på något jäkla sätt. Därför kanske ni förstår att det handlar om rätt plugg till rätt sak, man kan inte köpa en kompressor och räkna med att den ska fungera på precis allt (tyvär).

Tänkte fortsätta skriva mer framöver, men nu blev det lite för mycket för min gamla hjärna och det känns som att jag tappat tråden litegrann. Tänkte ha förklaringar på dom mesta instrumenten som finns men kom ihåg att det här är FÖRKLARINGAR på vad man generellt sätt vill göra med ett instrument och lite kort om HUR man gör det. Kommer du in hit bara för att kopiera presets så har du antingen totalt missförstått syftet med tråden eller så är det bara jag som förklarar dåligt. Denna tråden handlar om en halvdjup förståelse för hur man jobbar med en kompressor på ett musikaliskt sätt och är förhoppningsvis en tankeställare för några av dom som läser igenom. Tanken är att ni ska läsa detta och sen ta det till er egna musik, på erat egna sätt och få det att fungera, även om det betyder att ni gör totalt motsatt vad jag skrivit. Som sagt va allt detta är generellt, jag jobbar oftast på detta sättet men då och då kommer det låtar där man måste göra helt tvärt om och det är viktigt att man lyssnar efter vad låten behöver och att inte bara fastna i gamla rutiner.
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se

2010-10-29 03:13
Bas är en sak som precis som kaggen behöver tryckas ihop ganska rejält. Ett instrument med mycket bas behöver kontrolleras för att inte helt ta över eller dränka mixen. Nu är det lite intressant på så sätt att min absoluta favoritplugg på detta har endast 2 rattar, men jag förklarar även hur jag skulle gjort med en annan "fullstor" kompressor.


LA2A'n som följde med dom gamla UAD-1 korten är helt underbar, har dock sett att dom följer inte med dom nya korten längre så man måste lägga runt 1500-2000:- för att få en sådan om man inte köper en 1'a. Denna är iallafall helt sjukt underbar på bland annat bas. Bas kommer mig nära hjärtat eftersom jag är bassist, jag nämnde att jag älskar trummor och det gör jag, men jag kan inte spela för jag har inte gjort det aktivt sen högstadiet ungefär. Iallafall så finns det inte så mycket att förklara på denna pluggen men den funkar helt enkelt.

Jag vill ha min bas full av attack men ändå jämn över alla strängarna (spelar 6 strängad så det är inte det lättaste). Jag ordnar detta på två sätt när jag spelar in mig själv.
Det första är dist, som egentligen är en kompressor i sig själv. Om ni kollar på ljudvågorna på en distad bas eller gitarr så ser ni att det är i princip som en hårt, hårt komprimerad fil. Nu spelar ju jag metal och grindcore och det är nog inte många i hiphop som kör med distad bas men jag tänkte ändå ta upp just den komprimerande aspekten med det.
Sen kör jag LA2A kompressorn även på det för att tighta till det ytterliggare. Det bästa med LA2A'n är att man kan mata på den så innihelvete men på något sätt låter den ändå transparent. Den har mycket karaktär och en fet ton, men även fast man driver på den rejält så låter det ändå inte kompressor. (Perfekt på vokaler vilket jag tänker ta upp sen)

En annan kompressor som funkar tok-bra till detta om man vill ha lite mer kontroll är Tube-techen som jag visade på kaggen.

På den så skulle jag sätta Attacken relativt snabbt, så transienterna kommer förbi men att den ändå snappar upp själva tonen snabbt. Sen en ganska långsam attack för att dom utdragna noterna ska hålla sig levande enda tills man spelar nästa ton. Ration skulle jag sätta på ungefär 8 eller däromkring, beror lite på karaktären på basen och hur jämn den är redan från början. Thresholden sätter jag så att jag vet att den tar både dom låga och höga tonerna. Spelar ni basen genom en synth så behöver ni inte ha samma höga Ratio för då brukar spåren vara mycket jämnare, och är dom inte det så höj ration eller säg åt producenten att pilla lite på velocityn om det finns möjlighet.

En sak jag kan säga som jag håller överlag oavsett vad det är jag komprimerar är att jag håller koll på dB mätaren på kompressorn jag använder (om det finns en sån). Det är sällan jag låter den gå över 6dB utan jag brukar hålla mig till 2-5dB ungefär (med vissa undantag såklart). Jag vill helt enkelt inte superkomprimera nästan nånting eftersom jag vet att det kommer komprimeras och limiteras i mastringen och väldigt ofta även med en Buskompressor. Förutom på kagge, bas och sång så är det sällan jag använder en Ratio på över 4:1, så är ni iallafall lite insatta så förstår ni att det är inte speciellt mycket som går igenom. Dock mer än tillräckligt för att både få kontroll på spåren och feta till det hela vilket många kompressorer har en tendens att göra.
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se

2010-10-29 14:42
mibolinesbeats va inte redo på fortsättningen :D

bra skrivet..de fan bara dina ord som står sig nu för tiden på forumet!! bara läst första delen än så länge men det låter jävligt vettigt, tack för infon!!

2010-10-29 16:08
Elgitarr är en annan sak jag tidigare tyckte att man inte behövde komprimera alls, ännu en gång har jag ändrat mig. Den ska absolut inte hårdkomprimeras, men med en lätt och rätt kompression så kan man få dom mycket större och fetare än om man bara låter dom vara. Det är nog ganska många som samplar gamla blueslåtar och funk och liknande där dom använder elgitarr så jag tyckte inte jag skulle lämna detta instrument utanför.
Vad jag brukar göra är inte helt olikt allt det andra, halvsnabb Attack så att transienterna kommer fram i mixen och så en lagom långsam Release så att kompressorn hjälper till att hålla tonerna vid liv enda tills det är dags för nästa. Man kan säga som så att spelas noterna tätt inpå varandra så ska man ha en ganska kort Release och spelas tonerna med långt mellanrum så ska man ha en längre Release. Thresholden sätter jag så den tar gitarren ganska lätt, men tillräckligt för att den ska ta allt. Ration beror lite på hur pass distad gitarren är, är den helt ren brukar jag kunna köra en lite högre Ratio som 4-6 medans om den har lite crunchdist eller rentutav en metalgitarr så kör jag bara 1-2 på Ration. Här sätter jag en kompressor med ganska mycket karaktär, CL1B, LA2A eller 1176 brukar funka otroligt bra och ger den där densiteten som behövs.

Akustisk gitarr brukar kunna vara ganska intressant, här beror allt på vad det är för låt och hur den är inspelad. Är det en långsam låt där gitarren är huvudinstrumentet så vill jag ha en färgande kompressor som kan göra den riktigt fet, LA2A'n eller CL1B passar bra här för dom mjukar upp gitarren litegrann samtidigt som dom fetar på den. En sak man verkligen måste tänka på här är rumsakustiken. Ju lägre man sätter Thresholden ju mer rumsljud kommer man få med. Många akustiska gitarrer har inbyggda mikrofoner men enligt min erfarenhet så har jag aldrig hört en direkt lajnad akustisk gitarr som har låtit bra utan man får alltid bättre resultat om man mickar den, eller tar en line signal och en mickad och blandar dom efter smak. Är det en långsam låt med inte så mycket instrument runtomkring brukar jag vilja jämna ut den så mycket det går så Attacken sätter jag så snabbt det går utan att den dör totalt.
Är det däremot en låt med mycket instrument och jag har svårt att få gitarren att sticka ut så sätter jag en långsam Attack så att den släpper förbi strängslagen och sen hjälper till att hålla tonen vid liv. Ska gitarren också då sitta mer i bakgrunden och backa upp dom andra instrumenten så brukar jag använda 1176 kompressorn till det för jag tycker den är bra på instrument som är full av transienter. Här tycker jag också "använda kompressorn som EQ" kommer in då CL1B'n är en rörkompressor som ger lite mer fethet och en tight bas medans 1176'an tycker jag ger ett lite mer skimrande och diskant ljud som hjälper gitarren att sticka ut.
Det är svårt att säga nånting konkret om just akustisk gitarr eftersom det är så otroligt stor skillnad på hur man spelar den och vad det är för sorts låt. Ni får helt enkelt testa er fram och verkligen fundera på vad det är låten behöver, och märker ni att det inte funkar så gå tillbaka till gitarren ofta och gör små ändringar tills det låter bra. Ni kommer garanterat få gå tillbaka flera gånger, varje gång ni ändrar en parameter på ett instrument så kommer ni vara tvungen att ändra på några andra.
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se
Producent

2010-10-30 12:25
Tack så mycket. Bra läsning.
Jag är ingen perfekt man. Jag försöker bara göra det bästa jag kan och vara sann, inte göra nått halvdann. Det borde vara min slogan.

2010-10-31 08:42
var e fairchilden? :-P
Denna användare har skrivit alla inlägg där användaren har tagits bort från whoa.

2010-10-31 09:11
slowbeat: Äger inte den (än) men när du ändå tar upp den så borde väl den om någon funka klockrent på Overhead kanaler? Har inte så mycket erfarenhet utav den förutom Nomad Factorys version och den blev jag tyvär inte så jättekär i. Men jag ska ändå bygga ut med ett extra UAD kort och deras 670 var ju inte så dyr så man kanske ska passa på.

Tänkte bygga ut guiden eller vad man ska kalla den med mer saker framöver när jag har lite mer tid, bland annat vocals och är det något speciellt instrument ni vill att jag ska ta upp mina tankar om så säg till.
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se

2010-10-31 11:11
den funkar på allt.
kan rekomendera T-racks Single version helt underbar.
Denna användare har skrivit alla inlägg där användaren har tagits bort från whoa.

2010-10-31 11:13
Denna användare har skrivit alla inlägg där användaren har tagits bort från whoa.

2010-10-31 16:47
Måste bara passa på att fråga, har du mixat mycket hiphopmusik i dina dagar? Då tänker jag främst på samplingsbaserade beats och sånt, inte så mycket vocals. Skulle va kul o höra/läsa dina tankar om hur man mixar uteslutande samplade beats..bara en spontan tanke jag fick såhär på bakfyllan!

om inte annat väntar jag med spänning på fortsättning, speciellt vocalsdelen! slöa inte nu ;)

2010-10-31 19:16
Började med hiphop baserad musik när jag började för 8 år sedan. Producera, mixa, spela in etc. Det är inte föränn nu dom senaste 2 åren som det har avtagit och det blivit mer och mer punk och metal. Förstår man bara idéerna bakom musiken och kan med instrumenten så kan man mixa i princip vad som helst, jag har rattat allt från traditionell jazz till hardcore punk och alla vart nöjd trotts att jag inte lyssnar på varken eller.

Att gå in på samplingar är dock ganska svårt utan att ha konkreta exempel eftersom det är så olika mellan samplingarna. Det man bör fråga sig framförallt tror jag är om man vill ha punch eller om man vill tämja dom. Vilken frekvens är det man vill framhäva. Vill man tighta till eller vill man öppna upp. Smutsigt eller rent etc. Framförallt också vad är det man samplar.
Men om du orkar så kan du ju lägga upp en snutt och berätta lite om vad för instrument du skulle lägga runtomkring och lite annan info så kan jag lyssna och försöka förklara vad jag hade velat göra och framhäva.

slowbeat: Ska kika på den och testa runt lite, vet ju vilken älskad klassiker det är så vi får se om jag finner den lika användbar som många andra :)
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se

2010-10-31 22:04
Alltså, grym tråd. Enormt stort att lägga ner så mycket energi och dessutom dela så mycket bra information. Jag känner att jag trots att jag vet det jag behöver för min del får ut vettiga saker ur det här. Så jag kan bara tänka mig hur guld din info är för gröngölingar.

Tack!
www.discotheque.se

2010-10-31 22:49
släng upp en för vocals ochså? :) skulle nog göra stor nytta!

Pz
Denna användare har skrivit alla inlägg där användaren har tagits bort från whoa.

2010-10-31 23:50
coolhomosexuell: Jo det handlar ju om tankesätt snarare än en guide i hur man gör. Jag har ett samarbete med en producent som jag jobbat med i princip enda sen jag började och vi tycker ALLTID olika, oavsett vad för ljud eller instrument det handlar om så har vi helt olika åsikter. Men det är just det som gör honom så intressant att diskutera med, för vi får båda nya tankesätt som kanske inte alltid funkar, men man vet aldrig när det kommer en låt som behöver just det där.

DMS-Music: Om du läst igenom så hade du sett att jag nämnt minst en gång att det kommer en för vocals också så fort jag har tid att sätta mig ner och tänka på riktigt. ;)
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se

2010-11-01 01:07
Ok här kommer det ni alla väntat på; sång, rap, skrik, stön och munpruttar!

Min ganska grundläggande tanke är att sången ska jämnas ut men inte dödas. Varje ord ska vara tydligt och hörbart men kompressorn ska helst inte märkas av som effekt (om det inte är just det jag är ute efter). Detta är dock inte det lättaste och beror på många faktorer såsom mikrofonkontroll ifrån sångaren, rumsakustik, mikrofon/preamp val m.m. Tänker också påpeka att om det är nånstans det MÅSTE sitta en kompressor av hög kvalitét så är det på vokalerna.

Min senaste favorit är LA2A'n på sång, men innan använde jag mig väldigt mycket utav Tube-techen. Har inte använt den än men 1176'an sitter nog jävligt fint på många röster också. Till 90% av gångerna så vet jag hur jag vill att det ska låta, sen handlar det bara om att hitta den kompressorn som gör det på rätt sätt och väldigt ofta får man sitta och testa olika fram och tillbaka för att se vilken som passar bäst.

Attacken sätter jag relativt snabbt, vill att den ska släppa förbi endel men ändå gå på ganska fort. Releasen sätter jag också ganska snabbt så att den bara tar med rösten och inte rumsakustiken, hur snabbt och långsamt beror helt på låten och sångaren, ibland blir det tvärt om också men inte allt för ofta. Ration beror väldigt mycket på stilen och framförallt hur duktig personen framför mikrofonen är. Är det en duktig sångare med bra mikrofonkontroll så brukar det räcka gott och väl med en ratio på 2:1 medans en ojämn sångare kan behöva enda upp till 8:1 för att allt ska hållas på en jämn nivå. Thresholden sätter jag så att den tar tillräckligt för att få fram allt det viktiga men inte allt för hårt så att det låter kompressor om spåret. Här kommer även dålig rumsakustik in, ju lägre man sätter thresholden ju mer rum kommer du få med och har du då väldigt mycket rum med i inspelningen så är det otroligt svårt att sätta en bra nivå. Här kan man också göra intressanta saker, vill man ha ett väldigt processat och smutsigt ljud så panga på med Thresholden och sätt den så lågt som bara är mänskligt. När jag spelar in punk så brukar detta vara väldigt populärt och sångaren blir alltid glad över hur brutal han låter. Funkar bra på lite hårdare oldschool hiphop ala tidiga Wu-tang/Cypress stuk men låter oftast skit på clubhiphop och sånna stilar, men testa för man vet ju aldrig.

Jag kan nog säga att jag tänker likadant på piano, är det ett mer klassiskt och vackert ljud jag tänker på så är det transparent som gäller. Men jag gillar mina egna pianon smutsiga och då jävlar smäller jag ner thresholden och drar i attacken och releasen så att jag får ett väldigt processat ljud. Men pianot är ett väldigt brett instrument precis som rösten så själva tänket är väldigt likt för min del.

Personligen tycker jag inte en kompressor räcker till för att jämna ut, det blir väldigt ofta automatiseraringar på enskillda ord och fraser och jag tycker det är väldigt viktigt att manuellt gå in och klippa bort ljudet mellan verser och ord. Men man kan säga att ju bättre och mer passande kompressor du använder ju hårdare inställningar kan du komma undan med utan att det låter allt för konstgjort, folk är van vid att höra kompressor på sång så ibland kommer man undan med mer än vad man tror.
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se

2010-11-01 17:49
Ps. Overdubs och körer sätter jag i regel högre kompression på för att kunna ha dom lägre volymmässigt men ändå tydliga. På så sätt kan man få en tydlig text utan att behöva komprimera alldelles för hårt. Detta sätter dock högre krav på att dubbarna ska vara tighta, ofta går det att editera dom rätt men är det för slarvigt inspelat så är det nästan bättre att bara kasta bort dom eller ta ord och fraser av flera olika och klippa ihop dom till en enda.

Vill man separera dom så kan man även använda olika kompressorer på mainsen och dubbarna, eftersom alla kompressorer har olika karaktärer så kan den lilla grejen göra väldigt mycket skillnad. Mixning handlar väldigt mycket om små små detaljer som sätts ihop på ett snyggt sätt och enskillt gör dom inte så stor skillnad, men tillsammans blir skillnaden enorm.
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se
Producent

2010-11-01 20:50
Det verkar lite som att mixa är som att laga mat.
Jag är ingen perfekt man. Jag försöker bara göra det bästa jag kan och vara sann, inte göra nått halvdann. Det borde vara min slogan.

2010-11-01 21:04
Hehe ja jag brukar väldigt ofta jämföra musik och matlagning, brukar vara lätt att få fram sin poäng till vem som helst oavsett kunskapsnivå då :)
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se
Producent

2010-11-02 00:09
Sticky på denna
Producent

2010-11-02 08:21
Mankind Du måste vara duktig på att mixa trummor.
Jag är ingen perfekt man. Jag försöker bara göra det bästa jag kan och vara sann, inte göra nått halvdann. Det borde vara min slogan.

2010-11-02 09:43
Men värdelös på allt annat eller vadå? Hahaha :)
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se
Producent

2010-11-05 19:02
Jag är väl inte så mycket inne på distade basar och gitarrer. Men precis som du så älskar jag feta kickar och vassa snares som slås hårt.
Jag är ingen perfekt man. Jag försöker bara göra det bästa jag kan och vara sann, inte göra nått halvdann. Det borde vara min slogan.

2010-11-06 00:42
Det är det bästa <3
När man sitter i studion och lyssnar på låg volym och virveln ändå känns i bröstet då vet man att man lyckats :) Det behövs ju också för när låten sen konverteras ner till mp3 så försvinner ju mycket av trycket.
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se
Producent

2010-11-06 12:46
Ja, jag märkte något liknande igår när jag satt och mixade och mastrade. Tyckte att virverln lät för platt i mastringen, alldeles för komprimerad då gick jag tillbaka och tog bort kompressorn från virveln på mixern. Tyckte att virveln fick mer tryck så.
Virveln var ju redan komprimerad från början då den är samplad, samtidigt lät snaren mer dynamisk så.
Jag är ingen perfekt man. Jag försöker bara göra det bästa jag kan och vara sann, inte göra nått halvdann. Det borde vara min slogan.

2010-11-06 18:54
Testat Transient Designer från SPL?Om du har en sampling eller ett ljud du gillar men att det saknas lite punch i den så är TD helt otrolig.
Men ja riktigt duktiga mastrare brukar kunna bibehålla attacken i instrumenten och samtidigt få ihop det på ett jävligt snyggt sätt. Och är den redan processad så det blir kaka på kaka på kakan som ligger på en bulle så är det ofta bra att göra som du gjorde att helt enkelt ta bort den rakt av. Därför föredrar jag rena samplingar utan några effekter, för då kan jag själv få färga och smutsa till som jag vill :)
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se

2010-11-10 06:43


Perfekt video för att höra vilken skillnad det gör bara med valet av kompressor.
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se

2010-11-12 17:37
sticky på den här?
www.discotheque.se
Producent

2010-11-12 23:38
En del.
Mankind Har du något tips på att få fram "träigheten" på ett piano med en kompressor?
Jag är ingen perfekt man. Jag försöker bara göra det bästa jag kan och vara sann, inte göra nått halvdann. Det borde vara min slogan.

2010-11-13 06:37
Dopeness: Inte med en kompressor men testa att dra upp med en EQ runt 500hz med ett halvsmalt Q-värde, däromkring brukar det finnas mycket karaktär och sen lägger du kompressorn efter EQ'n.

Jag vet att många säger att man ska ha EQ'n efteråt, själv säger jag att det beror på vad man vill göra. Om man vill få fram den naturliga klangen i instrumentet så bör man alltid ha kompressorn först, men om man vill skapa ett ljud eller forma det lite mer drastiskt så är det bra att ha EQ'n innan kompressorn så att den hjälper till att ta fram dom frekvenserna man vill bygga på.
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se

2011-01-26 20:58
uppar den här. letade rätt på den för att prova vokal kompressorerna du nämnde. kört samma i 10år så dags att byta!

tack igen för din grymma skit.
www.discotheque.se

2011-01-27 01:33
propps till dig för passionen och tålamodet
Denna användare har skrivit alla inlägg där användaren har tagits bort från whoa.

2011-01-27 06:04
coolhomosexuell: Tack själv, 1176'an och LA2A'n finns i Waves CLA paketet men själv kör jag på UA's versioner som kommer med UAD korten. LA2A'n är min absoluta favorit, fet som fan och även om man komprimerar skiten ur källan så dödar den inte ljudet. Äckligt skön.

testie: Tackar, vet inte om jag sagt det här eller om det var på ett annat forum men genom att skriva ner det jag gör så hjälper jag mig själv att komma ihåg det och även genom att tänka igenom det så kan jag komma på mig själv att göra misstag eller motverka saker och ting. Vanligtvis rattar jag bara tills det låter bra och funderar inte så mycket på inställningar och dylikt.
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se

2011-01-31 14:31
Tips på en kompressor som låter träigt är LA Audio Classic compressor II.

Fairchilden är väldigt snäll och behaglig på alla sätt och vis, men ger oftast mer brus än attityd. Brus gillar vi förvisso!

Stellar 1 och 2 i Liquidmixen låter kanske inte som en riktig 1176a men det han absolut snygg karaktär om man vill ha något med mer driv än UADn.

Till sist. Den bästa kompressorn är en bra mikrofon och 2" rullband.

Bra läsning mankind_is_fucked!
Vart har nöjet tagit vägen med att leta samplingar från vinyler bland dagens såkallade producenter?

2011-01-31 14:33
Vill bara tilllägga ett tips till!..

För att få fetare bakgrundskörer eller dubbar. kör nuke på 1176an, deessa extremt sedan senda till en grupp med en dist, typ digidesign´s lo-fi eller dista linereturen på bordet sedan lägger du ett dämpat plåtreverb och smyg upp för att tjocka till allt.
Vart har nöjet tagit vägen med att leta samplingar från vinyler bland dagens såkallade producenter?

2011-02-03 00:34
Hur mycket kan en LA Classic II tänkas kosta? Sällan man ser en LA Audio i en studio utan jag har mest sett dom i live bruk men en träig kompressor låter grymt intressant! Gjorde en ebay sökning men ingen kom upp och google sökningen drog inte fram speciellt mycket vettigt heller tyvär.

DonKasper du får gärna komma med din syn på saken om kompression också, komplettera, en helt annan vinkel eller vad som helst. Inte bara du heller utan alla som känner sig manade får gärna komma med punkter.
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se

2011-02-03 10:27
http://www.barryrudolph.com/mix/laaudio.html

En kort review om LA kompresson jag skrev om..



Jag använder mig oftare av kompressorn för ett sound än för den faktiska kompressionen. Alltingen är det för att ge mer attityd till en klen rocksångare eller så är det för att ge närhet och känsla på låg, nästan viskande sång. När jag spelar in rappare blir det oftast en dynamisk mikrofon (knep för att locka fram känsla). När rapparen kan hålla mikrofånen i handen behöver denna inte längre så stelt rakt upp och ner utan kan ligga på golvet om så skulle behövas. Sedan blir det in i en API preamp, bra på att förstärka drivet jämnfört med Neve som nästan blir för trött i ljudet. Sen blir det beroende på låt LA3an för ett renare och mörkare sound, bra till rnb och dylikt. Är det mer aggresivt eller på blir det API 527/Distressor/1176 med nukeläget. Då har jag fyra karaktärer beronede på vem som sjunger/rappar.

Skulle kunna posta några exempel här möjligen på de olika sounden.... Om det verkar intressant?
Vart har nöjet tagit vägen med att leta samplingar från vinyler bland dagens såkallade producenter?

2011-02-04 03:09
Exempel, förklaring på hur du brukar jobba etc etc. Allt av intresse som kan hjälpa folk att mer förstå sig på hur det funkar och att man kan arbeta på väldigt olika sätt.

Kan t ex berätta lite om en hiphop-skiva jag jobbat på nu där det blev en hel del utbyten av kompressorer och eq's för att hitta just den rapparens sound. Testade 1176, Tube Tech CL1B, LA2A m.fl men det gick fan inte att få till det bra. Slutade med att jag körde API 2500 med ganska snabb attack, halvseg release, 6:1 i ratio, hård Thrust, medium Knee och mellan 4-10 dB's kompression genom nästan hela skivan. Även EQ'n blev en API emulation jag precis hitta som är äckligt skön att jobba med. Tryckte på lågbasen ganska rejält, notchade nån dB runt 2-300hz området för där låg det ganska mycket bås-resonans och sen en liten puckel mellan 10-12dB. Det är förvånansvärt lite som skiljer i inställningarna från låt till låt, bara små små ändringar här och där.

Även masterkompressorn fick jag laborera litegrann med. Körde först SSL G-bus kompressorn och den funkade jävligt bra men den rundade av ljudet lite väl mycket och tog fram båsresonansen ganska rejält. Så även där fick API 2500 hoppa in och den blev perfekt, lite hårdare och tightare punch och den lät resonansen vara ifred. Grundinställningen var 1.5:1 i ratio, attacken oftast på 1 eller 3s men det skiljde sig ganska mycket från låt till låt, release på allt från snabbaste till medel långsam. Lät den mest bara ligga och toucha, tror den aldrig gick över 3dB's reduktion för jag ville mest bara tighta till det lite och få karaktären från den.
Worship Nothing Studios :Inspelning, mixning, mastring, design, musikvideos m.m: http://www.wnstudios.se